Le biofeedback désigne au départ une discipline thérapeutique qui étudie les interactions entre le corps et l'esprit, et qui permet d'avoir un retour d'information sur une fonction biologique de notre corps, normalement inconsciente, pour agir dessus ou la contrôler. Appliqué au champ de la musique, le principe du biofeedback est d'utiliser des données biologiques du corps comme base du langage musical.

Pendant longtemps, la question du corps n'a pas été centrale dans mon travail personnel, mon propre corps étant toujours effacé derrière le micro ou la caméra dans mes expériences documentaires, et mes compositions electroacoustiques étant souvent fabriquées en studio ou sur ordinateur, rendant le corps et le geste presque absents du processus de diffusion.

Avec le post-diplôme en 2021 et 2022, je reprends tout d'abord possession du geste musical, le goût live et de l'instant présent : j'investis et j'expérimente du nouveau matériel, et je me produis régulièrement en live, seul ou à plusieurs, sur la station Radio Radio (ENSA de Bourges) ou lors d'évènements plus informels (sieste sonore). Et très vite réapparait la question du corps et de son expressivité. Que faire de ce corps, qui n'est pas toujours très ancré, et qui cherche souvent sa place dans l'espace ? Comment ce corps répond-il aux émotions, aux signaux des autres vivants et du reste du monde ?

J'axe alors mes expérimentations musicales sur la récupération des signaux du corps : tout d'abord, les signaux audibles et physiques - respirations, souffles, battements du coeur captés avec un stéthoscope amplifié - puis les signaux electriques - larsens electromagnétiques qui passent à travers le corps. Et très vite, je m'intéresse aux dispositifs d'electrocardiogramme, qui captent les signaux electriques des battements du coeur grâce à des électrodes. Vient alors l'idée de transformer ces signaux en données de contrôle d'informatique musical, permettant de contrôler en temps réel des instruments électroniques.

A l'aide de l'artiste Cinna Peyghamy, qui mobilise ses compétences de RIM (Réalisateur en Informatique Musical), nous développons en quelques mois un premier prototype de module de biofeedback ECG / controleur MIDI, portatif et autonome en batterie, qui, relié à des instruments électroniques, permet d'en contrôler différents paramètres : hauteur de note, mode aléatoire, mode diviseur (2, 3, 4), choix du canal midi. Sur les bases du rythme cardiaque, on peut alors orchestrer une véritable polyphonie de synthétiseur, à la fois rythmique et mélodique.

2ème prototype du dispositif (septembre 2022)

Les premiers essais nous démontrent tout l'intérêt du projet : les signaux du coeur imposent un tempo, régulier sans l'être tout à fait, qui, associé à un geste physique, évolue aux grés des variations du rythme cardiaque, et donne une dimension organique à la musique ainsi générée.

J'imagine alors des scénarios de performance musicale, mettant en scène des exercices physiques, faisant accélérer le rythme cardiaque, puis le faisant ralentir, tout en ayant la possibilité de controler différents paramètres musicaux sur une boite à rythme et sur une chaîne de synthétiseurs.

Avec le premier prototype ainsi conçu, je réalise une première performance le 28 avril 2022 dans la galerie Le coin à Bourges, dans le cadre du Sound's good festival et la semaine du son. Puis nous faisons évoluer le dispositif et Cinna Peyghamy conçoit un second prototype que j'utilise lors d'une soirée de concert sur la scène du Nadir à l'Antre Peaux le 30 septembre 2022, dans le cadre de Punkte Final.e, évènement de cloture du post-diplôme.  

En haut, affiche de l'évènement, en dessous et à côté, live Choeur coeur sur la scène du Nadir, et en bas, performance Circades dans le bar du Nadir, avec le second prototype du dispositif de biofeedback. 30 septembre 2022, PUNKTE FINAL.E, Antre Peaux, Bourges.

Entre ces deux performances publiques, j'ai également pu faire évoluer mon personnage scénique, allant de représentations burlesques à un personnage plus sérieux et une trame plus écrite, mettant en scène la chorégraphie d'un parcours de vie, de la naissance à la mort, et différents rapports au corps : des scènes brusques et agitées entrainant une accélération du rythme cardiaque sur une musique technoïde, à des scènes douces et apaisées, le ralentissant.

D'un point de vue plus personnel, ce projet me permet un véritable recentrement sur la question du corps, du bien-être, de l'ancrage, de l'écoute de soi et de ses limites. Moi qui est souvent été très centré sur le mental, le séparant du reste, je réapprends ainsi à capter les signaux de mon corps et à les considérer. Et ça me donne envie de bouger.